細品劉貫道《消夏圖》，感覺此幅畫作的題材風格，在元代并非主流。有人說，畫中的一器一物，構圖元素，文心畫意，情趣寄托，是宋人風雅生活的呈現(xiàn)，有宋代氣息。畫中的器物分兩部分，一是實景，即畫面前景。一是虛景，即畫里的屏風畫中之物。也就是說，“畫中有畫”，是“二我圖”的集合，意趣的“重屏”，也有“二我”的寫真之妙。那屏畫里的小趣味，與主畫面的士人生活場景，相得益彰，皆有兩宋時期的繪畫風格。

實景里，畫面左方有一臥榻，主人公穿燕居之服，赤裸半身，躺于臥榻，右手輕拈拂塵，左手漫拄書卷，背倚隱囊，目視前方，若有所思。他雙腳赤裸，右腿壓于左腿上，腳趾高蹺，神情瀟灑自在。他的身后，斜放一琴，為樂器阮咸，是古琵琶一種，因阮咸善彈得名。有人說，據(jù)此物，印證榻上之人，就是阮咸，為“竹林七賢”之一，乃阮籍之侄?！稌x書》說，他“任達不拘”，“妙解音律，善彈琵琶”。榻后的桌上，陳放有書卷、硯臺，茶盞等，可見主人是風雅文士。還有插著靈芝的長頸瓶，掛在樂器上的銅鐘，為案頭清物。方案側，有一個三彎腿帶束腰的四足小幾，上置冰盤，此乃“消夏”之物。榻的旁邊有一屏風，對面兩名侍女，身著長裙，頭配花飾，儀態(tài)嫻靜文雅，一個手拿蒲扇，另外一人雙手抱一包裹，似乎是主人需要之物。此圖里的拂塵與錦囊，茶具與冰盤，侍女的儀態(tài)與“打扇”等等，細節(jié)精致，皆為“消夏”之景象，構成了一幅消夏圖。

畫里主人公的燕居之服，稱野服、道服，或直裰。竹林七賢中的嵇康、向秀，便是此般裝束。野服的葛巾，有陶淵明的隱士風度，范仲淹在《道服贊》中云：“平海書記許兄制道服，所以清其意而潔其身也”，還說“道家者流，衣裳楚楚。君子服之，逍遙是與”等等。這也正是士人們的共同心態(tài)，“野服”則是這一傳統(tǒng)理想的“物化”。《消夏圖》主人公，小冠、烏紗，心衣、道袍，乃至微露于衣下的系腰之絳，都無一閑筆，體現(xiàn)士人唱贊的精神，瀟灑閑適的心境。

臥榻后，有一架畫屏，就是此圖的虛景。畫面深處，山水風光，畫屏前方臥榻一張，榻上有一小小書案，案上放著書冊、辟雍硯、筆格和筆，案旁一個投壺。主人坐榻，小童手捧博山爐立于側。畫面左邊一個方桌，桌邊茶盞并盞托凡兩副，又一摞茶盞倒扣在桌子中間，此外有食盒、注碗、注子、荷葉蓋罐各一只。桌旁一具風爐，蓮花托座，爐上坐著銚子，一童子手持銚子長柄，正在煎茶。貼著桌腳，有一個大水盆。屏風畫中的器物布置，多見古意，如榻上置書案，小童手捧博山爐，煎茶場景，自然氤氳，是詩意描繪的精心之筆。

屏畫兩側，有芭蕉、翠竹，分別點綴于畫面。有人說，在《消夏圖》中，芭蕉與翠竹，構成了第三重畫意或畫面。也就是說，劉貫道把三幅主題不同、情景各異的畫面，用“重屏”方式，絕妙地結構在一起。那三個時間和空間，合理地變?yōu)橐粋€時間和空間，使畫面具有縱深感，并極有欣賞趣味?！断膱D》畫的是一個種植著芭蕉、梧桐和竹子的庭園，筆墨工細，氣韻流暢，人物動態(tài)自然，設色典雅恬淡，其情境儼然是杜甫詩中之景：“竹深留客處，荷凈納涼時。公子調冰水，佳人雪藕絲。”

《消夏圖》所畫人物，有林下風致，闡釋佛道互補思想，并以隱逸手法，表現(xiàn)歸隱主題?，F(xiàn)代書畫家徐志興讀《消夏圖》題詩：“流水行云體態(tài)閑，琴書相伴重屏間。蕉風襲襲消暑氣，吟過小詩敲竹眠?！薄断膱D》，由清內宮流入民間，最后落入美國納爾遜·艾特金斯藝術博物館。可是，那畫里中國式的古典精致，雅致人生，是不可改變的。此畫得名《消夏圖》，非作者自題，是后人體察圖中景物，而命名。畫中人物容貌，有“氣王而神完”的閑適之感。有人說，畫面安排，過于“滿”了，有堆砌之嫌，然而“古法”見于筆底，對寫實傳統(tǒng)的持守，描繪出“畫外音”的眾多隱喻，實屬古畫精品。夏文彥在《圖繪寶鑒》中說：“劉貫道……一一師古，集諸家之長，故尤高出時輩。”

□鮑安順

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